2018年10月20日下午，浙江图书馆二楼集体视听室举行了一场主题为“传统丝绸艺术与现代纺织品创意设计”的讲座。浙江理工大学材料与纺织学院、丝绸学院副教授苏淼作为该场讲座的主讲人带领了在场观众欣赏了中国历代丝绸艺术与文化，也分享了她对当今纺织行业的思考。

        苏淼教授在讲座开场提到了中国丝绸图案以及其他众多中国元素被现今国外多个服装品牌纷纷运用的现象。不论这些运用展现的效果如何，这些案例都能说明丝绸艺术在当下仍被人们关注和喜爱。开场过后，苏淼教授讲述了中国丝绸艺术的发展史。

        关于蚕桑养殖与丝绸纺织的起源存在着不少传说，考古发现表明这项技艺可以追溯到久远的新石器时代，那时的劳动人民就已开始养蚕了。随后历代丝绸工艺不断发展，匠人技艺更加精妙，丝绸风格也随时代的更替、地理环境、外来文化影响等诸多因素发生着变化。从商周时期的几何图案到汉代和魏晋时期文字、云气纹的出现，纺织技艺和相应的丝绸文化发展迅速。之后，南北朝融入了更多图案元素如花卉植物，当时异国风情也影响着我们的丝绸图案。到了隋唐，各个文化间的交流更加紧密。联珠纹的流行、宝花图案的演变、折枝和缠枝花鸟的兴起都诉说着当时丰富绚丽的丝绸艺术。在辽宋时期，不同地域的人们对不同的图案各有偏爱。元朝南北丝织品有着“南秀北雄”的差异，北方流行织金织物，而南方丝织品清秀雅致。明清时期蚕桑丝织工艺的发达也使得图案更加多样且大都有着吉祥的寓意。

        在讲解过程中，苏淼教授通过图像的方式直观地为我们展示了各地馆藏中的历代丝绸文物和经学者复原后的图案样式。古代丝绸纹样复杂多变，一些工艺水平在当下仍是难以达到的高度，这给学者们开展的各项工作提出了严苛的要求。另外，在研究历代丝绸艺术的过程中，我们需要结合各学科共同合作并相互促进各自学术领域的发展。

        在领略了中国古代丝绸艺术之后，苏淼教授讲到了现代纺织品设计。除了要有合理系统的设计流程外，在关于纹样题材方面，我们可以从历代已有纹样中汲取精华，选取合适纹样融入到设计之中。纺织品与人们生活关系密切，也有流行风格的变化。可见，创意与创新也是设计人员应特别关注的。结合自己及纺织行业从业者在实践中的经历，苏淼教授提出纺织品设计创新要体现消费者的需要，要体现民族风格，还要体现科技发展。

        最后，苏淼教授将一些收录了关于丝绸图案研究成果的书籍与我们分享，这些书中就有她的著作。

        此次苏淼教授的讲座让我们认识了丝绸艺术这一文化瑰宝，也了解了现代纺织品创意设计的行业情形。

 

 

 

 

 

文：志愿者陆楚雨